Самат, без преувеличения, звезда современной фотографии. Главная задача, которую ставит перед собой художник, — показать мир таким, какой он есть. Как правило, зритель видит цифровую фотографию уже обработанной, все цвета «вытянуты», «подкручены» для большего эффекта. Классические фотографы всегда показывали «истинные» цвета и оттенки. В этом смысле Самат — последний самурай, носитель и пропагандист классической аналоговой фотографии, философии цифрового «невмешательства» в творческое взаимодействие Художника и
Создатель. Можно сказать, что он выступает проводником в мир Божественной красоты и дает уставшему городскому жителю возможность насладиться истинной красотой Природы без цифровых посредников и суррогатов.
«Пожалуй, главное чувство, которым я руководствуюсь при создании работы, — это ощущение цвета, световой формы, фактуры. Моя задача — максимально точно передать зрителю музыку цвета, созданную Природой и услышанную мной в самых отдаленных и красивых укромных уголках нашей земли», — говорит Самат.
Для этого фотограф использует очень трудоемкую технологию ручной печати на уникальной бумаге Sibachrome. Эту бумагу сегодня уже не производят, ее производство было прекращено несколько десятков лет назад, а сам процесс печати очень вреден и занимает много времени.
«В мире осталась еще пара авторов, работающих в технике Сибахром. Цветные симфонии Природы можно сыграть и на обычных инструментах, но я предпочитаю Страдивари», — подчеркивает Самат.
Сегодня почти каждый мобильный телефон оснащен камерой, но каждый ли может стать художником? Надеемся, что публика сможет узнать ответ на этот вопрос на выставке работ Самата «Симфония света».
